Billie et Mike se sont rencontrés à l'école en 1983 et on tout de suite
trouvé des passions communes : entre autres la musique... Ils
commencèrent tout les deux la guitare à 11 ans mais Mike se mit plus
tard à la basse. Leurs errances dans différents squatts et autres pubs
à Oakland leur permirent de se familiariser avec la scène punk locale,
représentée par le club très connu "The Gilman Street Project", et vers
15-16 ans ils formèrent un groupe d'une quinzaine de musiciens appelé
"Sweet Children". C'était un groupe sans aucune organisation puisque
tous les joueurs faisaient ce qu'ils voulaient lors des morçeaux. Mais
malgré cette totale anarchie, le groupe réussissait à se débrouiller et
les nombreux concerts qu'il donnait avaient une ambiance assez
folklorique. Plus tard Billie et Mike formèrent un groupe plus sérieux
avec John Kiffmeyer aussi appelé Al Sobrante. Ils gardèrent d'abord le
nom de Sweet Children et firent un album "39/Smooth" chez Lookout !
Records en 1990, plus tard renommé "1,039/Smoothed Out Slappy Hours",
car il contient des chansons de plusieurs EP (slappy,1,000 hours...).
Ils prirent plus tard le nom de "Green Day" tiré de la chanson du même
nom causant d'une journée à fumer des produits... disons... illicites...
Ils tournèrent dans tous les états-unis avec un van qu'ils conduisaient eux-même.
Après ce tour, le batteur John quitta le groupe car il voulait
reprendre ses études. Billie et Mike prêts à laisser tomber le groupe,
rencontrèrent alors Tré Cool, vétéran du punk depuis l'âge de 12 ans
avec "The Lookouts", à Gilman. Ils enregistrèrent avec lui leur second
album "Kerplunk" en 1992 pour le modique et incroyable budget de 1,000$. La venue de Tré Cool dans Green Day apporta une puissance supplémentaire à leur
musique. L'album était vraiment bon : finissant par une reprise de "My
Generation" des Who avec un solo exeptionnel de guitare par Billie,
morçeau qui à l'origine figurait sur l'EP "Sweet Children" de SKENE
Records enregistré quelques années plus tôt avec John à la batterie.
Tré Cool nous démontra ses talents de chanteur-compositeur avec la
chanson "Dominated Love Slave" aux accents country-western impensables
pour un groupe aux influences plutôt punk (The Who, les Ramones,
Operation Ivy, un groupe local très connu...). De plus la couverture,
représentant une jeune fille venant d'assassiner son petit ami, etl'histoire incluse dans le livret, racontant l'histoire d'une jeune
fille ayant assassiné ses parents en les donnant à bouffer au chien du
voisin pour pouvoir aller avec Green Day sur leur tournée, leur apporta
une renommée importante. Durant une tournée, conduite à travers les
états-unis avec le van du père à Tré Cool et souvent conduit par
celui-ci, plusieurs shows durent êtres annulés à cause du surnombre de
fans. Ils furent rapidement remarqués par Reprise Records et les Warner
Brothers, exités par le succès de ce goupe. Bill Bently, attaché de
presse chez Reprise Rec. dit même a leur propos : "Je ne pouvais croire
à quel point ils étaient forts. Ils faisaient des trucs de fous et ça
marchait !! ". Décidant qu'il leur fallait une organisation et une
distribution plus importante, Green Day se sépara amicalement de
Lookout ! Records et signa chez Reprise Records. Cette soudaine passe
de responsabilité aurait cassé d'autres groupes mais Green Day avec
leur propres managers, bookers et roadies depuis le début, ne
laissèrent pas la chance leur échapper. Ils passèrent l'été de 1993 à
enregistrer leur troisième album et à tourner avec Bad Religon, groupe
de punk du label grandissant " Epitaph ". Ce troisième album "Dookie",
maintenant douze fois disque de platine (!!!), provoqua l'explosion de
leur popularité, avec des singles comme Longview, Basket Case, When I
Come Around... Leurs concerts réunissaient à chaque fois des dizaines
de milliers de fans dans des stades et des salles immenses. Un de leurs
concerts les plus fameux est celui qu'ils donnèrent au festival
Woodstock '94 : un set énergique, une mémorable bataille de boue avec
la foule en délire et des paroles que même le net ne pourrais
retranscrire. Ils reçurent nombres de récompenses et d'awards avec MTV : meilleur
groupe, meilleur CD, meilleur pochette ( Dookie = caca en argot
américain...). Ils firent une énorme tournée mondiale et s'accordèrent
ensuite un peu de repos vers la fin de l'année pour profiter de leur
famille car c'est à ce moment que Billie et Tré se marièrent. Là
commencèrent les problèmes de coeur de Mike sûrement dûs au stress et à
la fatigue de la tournée Dookie. Après ce repos mérité, Green Day
s'attaqua à l'album suivant, "Insomniac",
qu'ils voulurent plus personnel et donc moins commercial. Cet album
était plus dur, plus punk que Dookie qui lui était plutôt pop-punk et
axé sur la trilogie "glande-branlette-fumette". Cet album reçut moins
de succès que le précédent mais marcha quand même assez bien. Durant la
tournée mondiale d'Insomniac le groupe dût annuler la moitié des dates
-la plupart étant d'ailleurs en Europe- pour cause de fatigue et de
stress et surtout à cause du problème de coeur de Mike. Green Day commença alors sa période d'absence à la télévision et à la
radio. Une longue période de repos et de rétablissement qui leur permit d'enregistrer leur cinquième album "Nimrod" qui est un album différents de tous les précédents, et certainement le meilleur d'après la plupart de leurs fans. Cet album inclut des titres
avec du violon, des cuivres et même un morceau complet à la guitare
accoustique. Quelques morceaux comme Platypus ou Take Back montrent
tout de même que l'énergie de Green Day est toujours bien présente.
Durant 97-98 ils firent la tournée Nimrod et s'accordèrent une longue
pause d'un an et demi pour pouvoir suivre leur vie familiale et se
remettre les idées en place. Billie joe à préféré à ce moment là
arrêter les concerts trop fréquents afin de ne pas s'en lasser trop
rapidement et de pouvoir ensuite y revenir plus motivé. Il passèrent alors un an à écrire des chansons et à les répeter 5 jours par semaine pour les connaître à fond pour bien en maîtriser l'enregistrement et ensuite refusèrent de faire la première partie de
la tournée des Rolling Stones pour pouvoir enregistrer ce sixième album
"Warning" qui sort à l'automne 2000 et dont le premier single est Minority,
chanson qui contient beaucoup de sons acoustiques et même de
l'harmonica. Sur cet album, Green Day à encore beaucoup évolué, les
sons ont plus une sonorité acoustique et percutante qui rapelle
certaines fois leur période "Dookie". Green Day à donc évolué sur le
plan musical mais pas tellement au niveau de l'esprit toujours un peu
anarchiste comme le démontre la chanson "Warning!" qui donne son nom à
l'album. S'enchaînent des tournées en Amérique, en Asie et en Europe
(où ils prennent malheureusement le soin d'éviter la France) qui
rencontrent à chaque fois un succès phénoménal. Le single Minority se
place en première place du Billboard Top en 4 semaines ce qu'aucun
autre single de Green Day n'a jamais fait aussi rapidement. Mais malgré
le succès certain des singles sortis et de la tournée Warning, le bilan
de cet album reste mitigé car les ventes ne sont pas exceptionnelles,
Green Day ayant déçu beaucoup de fans par cet écart soudain au
Punk-Rock auquel ils nous avaient habitués. S'ensuit une période où
l'on aurait pu croire que le groupe était en manque d'inspiration et
même pire allait se séparer. A l'automne 2001 ils nous offrent un
Best-Of "International Superhits" agrémenté de 2 chansons nouvelles dont l'une inédite : Maria déjà enregistrée en B-Side du single version vinyl de Waiting etré-enregistrée pour l'occasion et Poprocks And Coke, un titre beaucoup
plus acoustique. Malheureusement cette compilation ignore les 2
premiers albums sortis chez Lookouts Records qui sont pourtant
considérés comme très importants dans l'évolution du groupe.
Paralèllement sort une vidéo (DVD & VHS) "International Supervideos".
Sans fioritures ni bonus, ce DVD tout simple regroupe tous les clips
enregistrés par le groupe, notamment ceux de "Walking Contradiction" et
"Macy's Day Parade" qui ne sont pourtant pas sortis en single. Cette
double sortie est l'occasion d'une tournée mondiale en compagnie du
groupe Pop-Punk Blink-182, le "Pop Disaster Tour" qui a grand renforts
d'effets pyrotechniques et lumineux les proclament tous deux "rois du
punk". Sur cette tournée, Blink-182 est littéralement "écrasé" par la
popularité de Green Day et de Billie Joe Armstrong qui sait toujours
aussi bien emmener une foule en délire à l'hystérie... Durant toute
cette période, Green Day nous livre au travers du site officiel, des
chansons enregistrées vite fait qui pourraient nous faire croire à un
nouvel album. Et c'est en été 2002 que sort "Shenanigans",non pas un nouvel album mais une compilation de Face-B et d'inédits
dont un enregistré pour l'occasion et écrit par Mike Dirnt "Ha Ha
You're Dead". Ce titre fait penser au Dropkick Murphy's dans la façon
de chanter mais reste du pur Green Day dans l'âme. Pratiquement aucun
titre de cette compilation ne sera joué en live. Ces deux sorties
d'affilée faisaient donc penser que nos trois compèrs ne trouvant plus
d'inspiration abattaient leurs dernières cartes. Puis soudain sortit de
nulle part, un groupe d'electro-punk-new-wave sort un album aux traits
musicaux tendant fortement vers du Green Day : The Network. Les rumeurs
vont bon train et Green Day est tout de suite montré du doigt comme
faisant partie de ce groupe composé de 5 individus masqués prônant
"l'église de Lushologie". Leur album est sortit chez Adeline Records,
le label co-dirigé par Billie Joe et Jason White du groupe "The
Influents" ce qui renforce les rumeurs. Green Day s'est toujours amusé
à dementir ces rumeurs mais tout le monde aura deviné qu'ils en
faisaient bien partie et que ce side-project n'était rien d'autre qu'un
délire. C'est dans cette période qu'ils retournent en studio pour
commencer à enregistrer leur prochain album. Malheureusement les fans
devront attendre encore longtemps car à peine achevés, les
enregistrements disparaissent : le master à été volé dans le studio
même et tout est à refaire. C'est aussi pendant cette période que le
doute s'est installé dans le groupe : ils ne savaient plus s'ils
avaient vraiment envie de continuer à tourner et vivre ensemble en
quelque sorte. C'est avec l'aide d'un psy qu'ils retrouveront enfin
leur motivation : moins d'excès et beaucoup de travail sur eux-mêmes
vont les amener à révolutionner le monde du punk-rock avec la sortie
fin 2004 de leur dernier album en date "American Idiot".
Cet album concept est très bien reçu par les critiques qui le
qualifient d'Opera Punk du fait de ses 2 titres de 9 minutes chacun
englobant plusieurs styles musicaux mais aussi de la continuité de
l'album qui est en fait l'histoire d'un personnage dans la société
américaine d'aujourd'hui qui s'enlise sous le joug de son président
W.Bush. Avec cet album, Green Day rentre de plein pied dans la
politique, ce que l'on attendait pas du groupe. Le premier single qui
porte le titre de l'album "American Idiot" est un carton total dans le
monde entier. Même si l'évolution du groupe est marquée, les racines
énergiques Green Day sont toujours là et c'est forcément le succès
garantit. A propos de ce disque, Billie Joe dit qu'il cherchait à faire
un album homogène plutôt qu'un recueil de singles. Le fait d'être
parents et de voir grandir leurs enfants dans la société actuelle les a
fait s'inquieter sur leur futur ce qui explique le coté très sombre de
l'album car chaque membre a écrit des textes sur cet album. Le single
suivant est "Boulevard Of Broken Dreams" qui est une ballade triste
mais au potentiel radiophonique énorme. Après une période que l'on
pourrait qualifier de creuse, Green Day repart de plus belle vers le
succès...
trouvé des passions communes : entre autres la musique... Ils
commencèrent tout les deux la guitare à 11 ans mais Mike se mit plus
tard à la basse. Leurs errances dans différents squatts et autres pubs
à Oakland leur permirent de se familiariser avec la scène punk locale,
représentée par le club très connu "The Gilman Street Project", et vers
15-16 ans ils formèrent un groupe d'une quinzaine de musiciens appelé
"Sweet Children". C'était un groupe sans aucune organisation puisque
tous les joueurs faisaient ce qu'ils voulaient lors des morçeaux. Mais
malgré cette totale anarchie, le groupe réussissait à se débrouiller et
les nombreux concerts qu'il donnait avaient une ambiance assez
folklorique. Plus tard Billie et Mike formèrent un groupe plus sérieux
avec John Kiffmeyer aussi appelé Al Sobrante. Ils gardèrent d'abord le
nom de Sweet Children et firent un album "39/Smooth" chez Lookout !
Records en 1990, plus tard renommé "1,039/Smoothed Out Slappy Hours",
car il contient des chansons de plusieurs EP (slappy,1,000 hours...).
Ils prirent plus tard le nom de "Green Day" tiré de la chanson du même
nom causant d'une journée à fumer des produits... disons... illicites...
Ils tournèrent dans tous les états-unis avec un van qu'ils conduisaient eux-même.
Après ce tour, le batteur John quitta le groupe car il voulait
reprendre ses études. Billie et Mike prêts à laisser tomber le groupe,
rencontrèrent alors Tré Cool, vétéran du punk depuis l'âge de 12 ans
avec "The Lookouts", à Gilman. Ils enregistrèrent avec lui leur second
album "Kerplunk" en 1992 pour le modique et incroyable budget de 1,000$. La venue de Tré Cool dans Green Day apporta une puissance supplémentaire à leur
musique. L'album était vraiment bon : finissant par une reprise de "My
Generation" des Who avec un solo exeptionnel de guitare par Billie,
morçeau qui à l'origine figurait sur l'EP "Sweet Children" de SKENE
Records enregistré quelques années plus tôt avec John à la batterie.
Tré Cool nous démontra ses talents de chanteur-compositeur avec la
chanson "Dominated Love Slave" aux accents country-western impensables
pour un groupe aux influences plutôt punk (The Who, les Ramones,
Operation Ivy, un groupe local très connu...). De plus la couverture,
représentant une jeune fille venant d'assassiner son petit ami, etl'histoire incluse dans le livret, racontant l'histoire d'une jeune
fille ayant assassiné ses parents en les donnant à bouffer au chien du
voisin pour pouvoir aller avec Green Day sur leur tournée, leur apporta
une renommée importante. Durant une tournée, conduite à travers les
états-unis avec le van du père à Tré Cool et souvent conduit par
celui-ci, plusieurs shows durent êtres annulés à cause du surnombre de
fans. Ils furent rapidement remarqués par Reprise Records et les Warner
Brothers, exités par le succès de ce goupe. Bill Bently, attaché de
presse chez Reprise Rec. dit même a leur propos : "Je ne pouvais croire
à quel point ils étaient forts. Ils faisaient des trucs de fous et ça
marchait !! ". Décidant qu'il leur fallait une organisation et une
distribution plus importante, Green Day se sépara amicalement de
Lookout ! Records et signa chez Reprise Records. Cette soudaine passe
de responsabilité aurait cassé d'autres groupes mais Green Day avec
leur propres managers, bookers et roadies depuis le début, ne
laissèrent pas la chance leur échapper. Ils passèrent l'été de 1993 à
enregistrer leur troisième album et à tourner avec Bad Religon, groupe
de punk du label grandissant " Epitaph ". Ce troisième album "Dookie",
maintenant douze fois disque de platine (!!!), provoqua l'explosion de
leur popularité, avec des singles comme Longview, Basket Case, When I
Come Around... Leurs concerts réunissaient à chaque fois des dizaines
de milliers de fans dans des stades et des salles immenses. Un de leurs
concerts les plus fameux est celui qu'ils donnèrent au festival
Woodstock '94 : un set énergique, une mémorable bataille de boue avec
la foule en délire et des paroles que même le net ne pourrais
retranscrire. Ils reçurent nombres de récompenses et d'awards avec MTV : meilleur
groupe, meilleur CD, meilleur pochette ( Dookie = caca en argot
américain...). Ils firent une énorme tournée mondiale et s'accordèrent
ensuite un peu de repos vers la fin de l'année pour profiter de leur
famille car c'est à ce moment que Billie et Tré se marièrent. Là
commencèrent les problèmes de coeur de Mike sûrement dûs au stress et à
la fatigue de la tournée Dookie. Après ce repos mérité, Green Day
s'attaqua à l'album suivant, "Insomniac",
qu'ils voulurent plus personnel et donc moins commercial. Cet album
était plus dur, plus punk que Dookie qui lui était plutôt pop-punk et
axé sur la trilogie "glande-branlette-fumette". Cet album reçut moins
de succès que le précédent mais marcha quand même assez bien. Durant la
tournée mondiale d'Insomniac le groupe dût annuler la moitié des dates
-la plupart étant d'ailleurs en Europe- pour cause de fatigue et de
stress et surtout à cause du problème de coeur de Mike. Green Day commença alors sa période d'absence à la télévision et à la
radio. Une longue période de repos et de rétablissement qui leur permit d'enregistrer leur cinquième album "Nimrod" qui est un album différents de tous les précédents, et certainement le meilleur d'après la plupart de leurs fans. Cet album inclut des titres
avec du violon, des cuivres et même un morceau complet à la guitare
accoustique. Quelques morceaux comme Platypus ou Take Back montrent
tout de même que l'énergie de Green Day est toujours bien présente.
Durant 97-98 ils firent la tournée Nimrod et s'accordèrent une longue
pause d'un an et demi pour pouvoir suivre leur vie familiale et se
remettre les idées en place. Billie joe à préféré à ce moment là
arrêter les concerts trop fréquents afin de ne pas s'en lasser trop
rapidement et de pouvoir ensuite y revenir plus motivé. Il passèrent alors un an à écrire des chansons et à les répeter 5 jours par semaine pour les connaître à fond pour bien en maîtriser l'enregistrement et ensuite refusèrent de faire la première partie de
la tournée des Rolling Stones pour pouvoir enregistrer ce sixième album
"Warning" qui sort à l'automne 2000 et dont le premier single est Minority,
chanson qui contient beaucoup de sons acoustiques et même de
l'harmonica. Sur cet album, Green Day à encore beaucoup évolué, les
sons ont plus une sonorité acoustique et percutante qui rapelle
certaines fois leur période "Dookie". Green Day à donc évolué sur le
plan musical mais pas tellement au niveau de l'esprit toujours un peu
anarchiste comme le démontre la chanson "Warning!" qui donne son nom à
l'album. S'enchaînent des tournées en Amérique, en Asie et en Europe
(où ils prennent malheureusement le soin d'éviter la France) qui
rencontrent à chaque fois un succès phénoménal. Le single Minority se
place en première place du Billboard Top en 4 semaines ce qu'aucun
autre single de Green Day n'a jamais fait aussi rapidement. Mais malgré
le succès certain des singles sortis et de la tournée Warning, le bilan
de cet album reste mitigé car les ventes ne sont pas exceptionnelles,
Green Day ayant déçu beaucoup de fans par cet écart soudain au
Punk-Rock auquel ils nous avaient habitués. S'ensuit une période où
l'on aurait pu croire que le groupe était en manque d'inspiration et
même pire allait se séparer. A l'automne 2001 ils nous offrent un
Best-Of "International Superhits" agrémenté de 2 chansons nouvelles dont l'une inédite : Maria déjà enregistrée en B-Side du single version vinyl de Waiting etré-enregistrée pour l'occasion et Poprocks And Coke, un titre beaucoup
plus acoustique. Malheureusement cette compilation ignore les 2
premiers albums sortis chez Lookouts Records qui sont pourtant
considérés comme très importants dans l'évolution du groupe.
Paralèllement sort une vidéo (DVD & VHS) "International Supervideos".
Sans fioritures ni bonus, ce DVD tout simple regroupe tous les clips
enregistrés par le groupe, notamment ceux de "Walking Contradiction" et
"Macy's Day Parade" qui ne sont pourtant pas sortis en single. Cette
double sortie est l'occasion d'une tournée mondiale en compagnie du
groupe Pop-Punk Blink-182, le "Pop Disaster Tour" qui a grand renforts
d'effets pyrotechniques et lumineux les proclament tous deux "rois du
punk". Sur cette tournée, Blink-182 est littéralement "écrasé" par la
popularité de Green Day et de Billie Joe Armstrong qui sait toujours
aussi bien emmener une foule en délire à l'hystérie... Durant toute
cette période, Green Day nous livre au travers du site officiel, des
chansons enregistrées vite fait qui pourraient nous faire croire à un
nouvel album. Et c'est en été 2002 que sort "Shenanigans",non pas un nouvel album mais une compilation de Face-B et d'inédits
dont un enregistré pour l'occasion et écrit par Mike Dirnt "Ha Ha
You're Dead". Ce titre fait penser au Dropkick Murphy's dans la façon
de chanter mais reste du pur Green Day dans l'âme. Pratiquement aucun
titre de cette compilation ne sera joué en live. Ces deux sorties
d'affilée faisaient donc penser que nos trois compèrs ne trouvant plus
d'inspiration abattaient leurs dernières cartes. Puis soudain sortit de
nulle part, un groupe d'electro-punk-new-wave sort un album aux traits
musicaux tendant fortement vers du Green Day : The Network. Les rumeurs
vont bon train et Green Day est tout de suite montré du doigt comme
faisant partie de ce groupe composé de 5 individus masqués prônant
"l'église de Lushologie". Leur album est sortit chez Adeline Records,
le label co-dirigé par Billie Joe et Jason White du groupe "The
Influents" ce qui renforce les rumeurs. Green Day s'est toujours amusé
à dementir ces rumeurs mais tout le monde aura deviné qu'ils en
faisaient bien partie et que ce side-project n'était rien d'autre qu'un
délire. C'est dans cette période qu'ils retournent en studio pour
commencer à enregistrer leur prochain album. Malheureusement les fans
devront attendre encore longtemps car à peine achevés, les
enregistrements disparaissent : le master à été volé dans le studio
même et tout est à refaire. C'est aussi pendant cette période que le
doute s'est installé dans le groupe : ils ne savaient plus s'ils
avaient vraiment envie de continuer à tourner et vivre ensemble en
quelque sorte. C'est avec l'aide d'un psy qu'ils retrouveront enfin
leur motivation : moins d'excès et beaucoup de travail sur eux-mêmes
vont les amener à révolutionner le monde du punk-rock avec la sortie
fin 2004 de leur dernier album en date "American Idiot".
Cet album concept est très bien reçu par les critiques qui le
qualifient d'Opera Punk du fait de ses 2 titres de 9 minutes chacun
englobant plusieurs styles musicaux mais aussi de la continuité de
l'album qui est en fait l'histoire d'un personnage dans la société
américaine d'aujourd'hui qui s'enlise sous le joug de son président
W.Bush. Avec cet album, Green Day rentre de plein pied dans la
politique, ce que l'on attendait pas du groupe. Le premier single qui
porte le titre de l'album "American Idiot" est un carton total dans le
monde entier. Même si l'évolution du groupe est marquée, les racines
énergiques Green Day sont toujours là et c'est forcément le succès
garantit. A propos de ce disque, Billie Joe dit qu'il cherchait à faire
un album homogène plutôt qu'un recueil de singles. Le fait d'être
parents et de voir grandir leurs enfants dans la société actuelle les a
fait s'inquieter sur leur futur ce qui explique le coté très sombre de
l'album car chaque membre a écrit des textes sur cet album. Le single
suivant est "Boulevard Of Broken Dreams" qui est une ballade triste
mais au potentiel radiophonique énorme. Après une période que l'on
pourrait qualifier de creuse, Green Day repart de plus belle vers le
succès...
